Paul Mc Cartney - Unplugged MTV (The Official Bootleg) (1991)

Este es, a mi gusto, uno de los mejores discos de Paul Mc Cartney. Fue grabado como parte del programa “MTV Unplugged” y Paul fue uno de los primeros artistas en registrar un álbum de acústico de este estilo. Utilizando la misma alineación de su gira mundial de 1990, salvo por la sustitución de Chris Whitten por Blair Cunningham en la batería, McCartney interpretó algunos temas fuera de su repertorio habitual (aún hoy), incluyendo tres de su álbum debut en solitario, así como versiones de clásicos y temas de The Beatles.

Se destacan especialmente “I lost my Little girl”, prmera canción compuesta por Paul a los 14 años, “We can work it out” y “She’s a woman” que son interpretada aquí por primera vez por Mc Cartney en solitario, la soberbia versión de “And I love her”, “Aint no sunshine” de Bill Withers, y “Singing the blues”, por primera vez interpretada por Paul. Todo esto en un clima íntimo muy especial y con una muy buena calidad de sonido.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Roberto Vecchioni - I Colori Del Buio (2011)

En este recientemente editado doble CD, Roberto Vecchioni recorre toda su carrera afirmándose en algunas canciones que le son particularmente preferidas. Un resumen de éxitos en su primera antología oficial, mostrando su lado más popular, aquel más clásico, así como también sus acercamientos al jazz: composiciones que han atravesado generaciones para afincarse en el recuerdo emotivo de todos. Pero para hacerlo aún mas interesante, el álbum tiene dos temas inéditos: “I colori del buio” (que fue escrito junto a Claudio Guidetti y le da nombre al disco), y “Un lungo addio”, con la letra firmada por su esposa Daria Colombo. El tercer track es un hermoso dúo con Mina (inédito hasta el momento) en “Luci a San Siro”. En resumen, un disco hermoso para atesorar y disfrutar tanto de las melodías como de la poesía que contiene.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Queen – The Platinum Collection – 3 CD Box (2011)

Freddie Mercury, figura excepcional del rock mundial, falleció 20 años atrás, el 24 de noviembre de 1991, pero la energía y el estilo que irradió como vocalista del grupo Queen está vigente aún y por mucho tiempo más. Destacado como cantante de voz imponente y una gestualidad que sentó las bases de la teatralidad en el rock, Mercury fue mucho más que esa imagen dominante sobre el escenario y corresponde apreciarlo como un creador en múltiples disciplinas.

El músico nacido el 5 de septiembre de 1946 en la isla de Zanzíbar, entonces un protectorado británico y actualmente parte de Tanzania, componía, pintaba y también era el hacedor de las innovadoras puestas en escena que propuso como líder de Queen y también en su carrera como solista. Junto al guitarrista Brian May, el baterista Roger Taylor y el bajista John Deacon, en 1971 dieron forma a Queen, un cuarteto que supo mezclar un fuerte estilo de rock con elementos de música negra, sinfónica, pop y electrónica, construyendo un sello único.

Este Box Set reúne los tres álbumes de Grandes Exitos editados respectivamente en 1981, 1991 y 1999, con agregados de varios bonus tracks en cada uno de ellos, totalmente remasterizados, y es un excelente resumen tanto de la carrera de Queen como de la etapa solista de Mercury.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Riccardo Cocciante - Mu (1972)

“Mu”, publicado en 1972 es el álbum debut de Riccardo Cocciante, conceptual e inspirado en la leyenda del antiguo continente Mu, y contiene una temática filosófica y religosa en sus letras. Participaron de la grabación del disco varios músicos importantes del panorama del rock progresivo italiano de aquella época, como Carlo Rustichelli, Maurizio Giammarco y Joel Vandroogenbroeck. La música fue compuesta por Cocciante sobre textos de Marco Luberti y Paolo Cassella. De hecho, el disco es un verdadero ejemplo de ese estilo musical, tanto por los arreglos como por los instrumentos utlizados, e inclusive por el arte de la cubierta. Nunca en su carrera volvió a grabar un disco de estas características, y tal vez por eso es uno de sus trabajos menos conocidos y valorados.

Tracklist:

01. Introduzione
02. Ora che io sono luce
03. Coltivò tutte le valli
04. Uomo
05. Festa
06. Era mattino sul mondo
07. Vita
08. A Dio
09. Corpi di creta

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Riccardo Cocciante – Tutti I Miei Sogni (3CD) (2006)

En el otoño de 2005, con motivo del Festival de Sanremo, Cocciante asiste al evento para recibir el Premio Città di Sanremo, dedicado a su larga carrera. En Marzo del año siguiente publica una fabulosa colección de tres discos titulado “Tutti i miei sogni”, donde se recogen sus grandes éxitos y canciones de todas las épocas de su carrera. Fue disco de oro antes de su lanzamiento.

En el verano de 2006 Cocciante comienza una nueva gira, titulada justamente “Tutti i miei sogni”, anunciando a la prensa que es la última de su carrera, ya que afirma que quiere dedicarse exclusivamente a componer.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Martin Scorsese: George Harrison - Living In The Material World (Deluxe Edition DVD + CD) (2011)

Después de “No direction home: Bob Dylan” en 2005, y de “Shyne Light” en 2008 sobre los Rolling Stones, Martin Scorsese continúa con sus películas musicales. “Living In The Material World” es el título del filme documental de Scorsese que hace un recorrido por la vida de George Harrison. Una cinta que muestra el lado personal de Harrison y que además presenta imágenes nunca antes vistas y material de películas caseras. También, claro, entrevistas con algunos de sus buenos amigos, como Eric Clapton, Terry Gilliam, Eric Idle, George Martin, Paul McCartney, Yoko Ono, Tom Petty, Phil Spector, Ringo Starr, Jackie Stewart y otros.

La premier del documental tuvo lugar los días 5 y 6 de octubre de 2011, a través de HBO, y acaba de ser lanzado en DVD. La Edición Deluxe incluye 2 DVDs, un booklet de 96 páginas y un CD de tracks nunca antes escuchados de George Harrison, mayoritariamente demos de canciones que luego serían clásicos mundiales. Después de la disolución de los Beatles en 1970, Harrison continuó con su carrera de formas diferentes. En solitario e incluso como productor cinematrográfico. En 2003 la revista Rolling Stone puso a George Harrison en el puesto número 21 de la lista cien guitarristas más grandes de todos los tiempos.

Es un material entrañable, excelentemente compuesto y además, novedoso. Incluso para los más fervientes coleccionistas de The Beatles, dado que gran parte del mismo proviene de la colección personal de Harrison a través de su viuda. Una joya que no deberían dejar escapar, y que compartimos en enlaces para los dos DVDs con sus respectivos subtítulos en español, además del álbum de material inédito.

Audio Cd Trackslist:


01. My sweet Lord (demo)
02. Run on the mill (demo)
03. I'd have you any time (early take)
04. Mama you've been on my mind (demo)
05. Let it be me (demo)
06. Woman don't you cry for me (early take)
07. Awaiting on you all (early take)
08. Behind that locked door (demo)
09. All things must pass (demo)
10. The light that has lighted the wordl (demo)

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Blondie - Panic Of Girls (2011)

Panic of Girls es el noveno disco de estudio de Blondie, editado en 2011. La cantante de la banda, Deborah Harry, anunció que estaban trabajando en un nuevo disco durante su gira del 30 aniversario del disco Parallel lines, en 2008.

Es un disco que apuesta por una electrónica moderna, que busca sin embargo conseguir sonidos de referencia a los años ’80, y donde el peso lo lleva (como es comprensible) la voz de Deborah Harry, que en varios tonos por debajo de su versión juvenil sigue manteniendo su fuerza y garra.

La grabación se realizó entre octubre y diciembre de 2009 en Woodstock, New York (con Jeff Saltzman), y mayo de 2010 en Hoboken, New Jersey (con Kato Khandwala, y Tommy Kessler reemplazando a Paul Carbonara en guitarra). Fue el segundo disco de la banda en ser grabado fuera de Manhattan, luego de Autoamerican en 1980


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Chris Rea - Santo Spirito Blues (3CD - 2011)

Chris Rea acaba de editar su más reciente proyecto denominado Santo Spirito Blues, que consta de un álbum de blues-rock, dos DVD con sendos documentales escritos por él mismo y dos CD adicionales con las bandas sonoras respectivas, con la ingeniería de sonido a cargo de Paul Casey.

El CD 1 –el álbum de estudio- es fabuloso. Comienza con un medio tiempo que se va acelerando a lo largo de los tracks. “Dancing my blues away” es un tema al estilo clásico de Rea, pero hay puntos altísimos como “The chance of love” o “Dance with me all night long” que me gustan especialmente.

El primer documental, titulado “Bull Fighting”, es una crítica al mundo de la tauromaquia ideada tras la asistencia de Rea a una corrida de toros durante una visita a Sevilla, y el segundo, Santo Spirito, describe el viaje iniciático de un hombre que recorre las calles de Florencia en busca de la Verdad. En la banda sonora de Bull Fighting, Rea se atreve con piezas instrumentales inspiradas en el flamenco y, algunas de ellas, posiblemente influenciadas por el adagio del Concierto de Aranjuez, de Joaquín Rodrigo.

Chris Rea toca la guitarra mejor que nunca, y sus composiciones no van en zaga, en un disco que definitivamente lo coloca entre los grandes del rock & blues.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Chris Rea - The Journey 1978-2009 (2011)

Christopher Anton Rea, es un cantante, compositor, guitarrista y productor musical nacido el 4 de marzo de 1951 en Middlesbrough, Inglaterra. Eso, además de sus aficciones a los autos de carrera y la pintura.

La mayor parte de la carrera musical de Rea se basa en una fusión de pop, rock y blues, con ocasionales elementos orquestales, de soul, gospel, jazz, música electrónica, y música tradicional italiana e irlandesa, dominada por su distintiva voz, grave y quebrada, y por su característica técnica de guitarra, basada en el uso del slide de cristal. Con el paso de los años, su música ha ido derivando hacia el estilo Delta blues, su mayor influencia, mezclado con elementos de gospel y jazz.

De su extensa carrera musical son famosos los éxitos “Fool(If You Think It’s Over)”, “I Can Hear Your Heartbeat”, “On The Beach” (tal vez el mejor de sus temas), “Josephine”, “Looking For The Summer”, “Auberge” y “The Road To Hell”, entre otros que, justamente están reunidos en este doble volúmen editado con motivo de su cambio de casa discográfica. Si, se han editado varios recopilatorios suyos, pero éste es lejos el mejor!.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Michele Zarrillo - Unici Al Mondo (2011)

Este es el más reciente trabajo discográfico de Michele Zarrillo, editado en septiembre pasado. Un disco romántico, pero con arreglos y armonías muy hermosas y sofisticadas. Mayormente sostenido en el acompañamiento del piano, guitarra y orquesta de arcos, las canciones crean una atmósfera encantadora y poética, con un clima de excelente pop jazz y blues.

Se destacan la canción que le da título al álbum, “Malinconica solitudine”, “La prima cosa che faró”, y mis dos favoritas “Dolce incanto” y “Quei due”, todo en un disco escrito e interpretado por un cantautor de elevadísima calidad. Un disco maduro, bien arreglado, muy bien interpretado y que… no se puede dejar de escuchar una y otra vez. No se lo pierdan!!...


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

The B-52s - With The Wild Crowd! – Live In Athens, GA. (2011)

Desde 1976 la música de The B-52’s viene marcando el compás y haciendo bailar a miles de fans en todo el mundo. Este grupo debutó en 1979 con su primer álbum y llevan vendidos en toda su carrera mas de 20 millones de álbumes. Después de haber sufrido la pérdida de su fundador, guitarrista y compositor Ricky Wilson (fallecido de SIDA en 1985), la banda regresó con su disco más exitoso en 1989: “Cosmic Thing”, del que salieron muchísimos singles exitosos. La hermana de Wilson, Cindy, abandonó la banda para dedicarse a la vida familiar a comienzos de los ’90, pero volvió a la banda recomponiendo la formación original desde 1998, junto a Fred Schneider, Kate Pierson y Keith Strickland.

Este que hoy compartimos es el primer disco en vivo que edita la banda en toda su carrera, y fue registrado durante el concierto que brindaron en la ciudad en la que surgió la banda en febrero de este año. Este CD captura la fiesta sin pausas que es una performance en vivo de The B-52’s, y reúne a todos sus grandes hits en casi hora y media de diversión y buena música. El trabajo fue producido por la propia banda junto a Peter Barker.

Desde 2008 ellos cambiaron sutilmente el nombre de la banda, que pasó de llamarse “The B-52’s” a “The B-52s”. Han perdido el apóstrofe, pero ni un gramo de su espíritu joven, su new wave rock y su poderoso estilo. Un disco imperdible.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Peter Gabriel – New Blood (Special Edition) (2011)

Luego de editar en 2010 su colección de covers de sus canciones favoritas orquestados “Scratch my back”, Peter Gabriel tuvo la idea de hacer un disco con sus canciones interpretadas por los artistas cuyas canciones él había versionado. Tal proyecto nunca fue realizado, así que allí comenzó la idea de “New blood”, un disco en el que el propio Gabriel presenta versiones de sus canciones acompañado por una gran orquesta. Visto así, este nuevo disco es un complemento de su antecessor.

Por su naturaleza, este recorrido por grandes canciones de Peter Gabriel es a la vez emocionante y cerebral. Hay algunas canciones que no cambian demasiado con respecto a sus versiones originales, como “Mercy Street” o “Red rain”, pero algunas otras han sido profundamente re arregladas y surgen imponentes, como “San Jacinto” o “Diggin’ in the dirt”. Otras son bien sorprendentes y atrapantes como es el caso de “Don’t give up” y “In your eyes”.

La edición especial consiste en un primer CD cantado y un segundo en el que las versiones son instrumentales (a excepción del último tema, “Blood of Eden”, presentado como bonus track). Trabajando junto al aclamado compositor John Metcalfe, Peter Gabriel y la New Blood Orchestra (con 46 músicos dirigidos por Ben Foster) le han dado a cada tema un sentido superior. El archivo contiene el artwork completo con toda la ficha técnica del álbum.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Gianluca Grignani – Natura Umana (2011)

“Natura Umana” es el nuevo álbum de Gianluca Grignani (de quien ya hemos compartido material AQUÍ) que una vez más sorprende con un disco absolutamente enérgico, rico en sonoridad y un alto contraste entre la música y las letras que relatan cuestiones de vida con romántico realismo. Lo que se dice un trabajo digno sucesor de “Romantico Rock Show”. La combinación no es fácil, pero Grignani se vale de su gran experiencia y sensibilidad como cantautor para mostrar el contraste entre fuertes y débiles, la miseria y el esplendor, lo finito y lo infinito –que incluso se refleja en el arte de tapa-, logrando un viaje por la complejidad de la naturaleza humana.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Caetano Veloso – Zii e Zie (MTV Ao Vivo) (P&C 2011)

Caetano Veloso muestra en este concierto (registrado en DVD) básicamente el repertorio de su disco del año 2009, junto a algunas joyas más antiguas logrando una alquimia fabulosa. El show fue grabado el 8 de octubre de 2010 en Rio de Janeiro (Brasil), y la característica “eléctrica” de la Banda Cê que lo acompaña, han llevado a esas viejas canciones a unos arreglos nuevos y revitalizantes. De ese modo, muchas de las canciones surgidas de la época del tropicalismo toman un volúmen artístico nuevo, y joyas como “Força estranha” brillan con luz propia al lado de versiones como la del tango “Volver”, con una relectura exquisita.

Cualquier obra de Caetano merece un registro en vivo, principalmente Zii e Zie, por su categoría de estadío renovador en su estilo musical que ha encantado a miles y miles alrededor del Mundo.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Ivano Fossati – Decadancing (2011)

Pensando que el primer disco que compartimos al iniciar P&C fue uno de Ivano Fossati, da un poco de impresión pensar que éste que hoypresentamos sea el que ponga fin a la carrera de este gran cantautor italiano. Fossati ha anunciado públicamente que éste será su último disco antes de su retiro de la industria discográfica. "El mío es un arte hermoso, privilegiado y amado, pero no sé si de aquí a 5 años podré aportar algo nuevo, y ante la duda prefiero divertirme de una forma diferente. No abandono la música, sino la industria discográfica. Voy a seguir estudiando, voy a seguir apasionado. Y si escribo alguna canción que valga la pena publicar, se la daré a algún amigo'', declaró, al tiempo que aseveró que es una decisión pensada y madurada en los últimos dos años.

Y si, como dijo, tenía la idea de que este fuese su disco de despedida, está claro que ha hecho un esfuerzo para dejar un broche de oro con grandes canciones: letras profundas y bien escritas, una interpretación fabulosa y un sentido de la música envidiable. El sonido es absolutamente contemporáneo y clásico al mismo tiempo, con fortísimos contrastes. La canción que abre el disco: un ritmo bailable casi retro al sonido de Ivano en los ’70. Hay baladas sensacionales como “Settembre”, o la magnífica “Nella terra del vento”. Historias excelentemente contadas como en “La normalità”, “Un natale borghese” ó “Laura e l’avvenire.

Un trabajo que es un verdadero retrato de Fossati: lúcido, impetuoso, talentoso y sutil. Un disco que contiene el guiño de saber qué está sucediendo en el mundo que nos rodea, pero al mismo tiempo nos invita a bailar, a sonreir, y a disfrutar de las canciones. El hermosísimo tema que cierra el disco, “Tutto questo futuro”, lo dice claramente: “Il tempo cancella le intenzioni del cuore. Forse questo rimane per gente come noi”. De todos modos, gracias, Ivano: por 60 años de vida y 40 años de música.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Sting - 25 Years (3 CD Box) (2011)

Celebrando 25 años de carrera solista, Sting publica este box haciendo una retrospectiva sobre su obra. No hay rarezas ni inéditos, pero no hacen falta: la música que Sting ha producido durante este último cuarto de siglo es lo suficienemente contundente. Eso sí: no se trata de una recopilación más. El propio Sting supervisó, seleccionó y produjo el material para esta edición, realizando un remasterizado que, en muchos casos, es notoriamente superior al sonido original de las canciones, desde “If You Love Somebody Set Them Free” hasta “Desert Rose”.

Una reunión mágica entre Sting, el público y esas 45 inmortales canciones. Nada mas… nada menos!


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

David Gates - First (1973)

David Gates nació en Oklahoma, Estados Unidos, el 11 de diciembre de 1940 y es conocida su carrera como cantante y compositor, líder del grupo Bread, el cual tuvo mucho éxito en la los años 1970's lanzando numerosas canciones mundialmente reconocidas. Desde 1970 hasta 1973, Bread colocó 11 sencillos en la Billboard Hot 100, todas escritas y cantadas por Gates, lo cual causó antagonismo con el resto de la banda que, para sorpresa de los fans y la industria musical, se separó en 1973.

Entonces, Gates grabó y produjo su álbum en solitario, “First”, en 1973, el cual en mi opinión es una de esas joyas de la música injustamente soslayada durante años. Muy pocos han escrito mejores canciones que David Gates, y ésta es una muestra cabal de ello. Hay melodías y arreglos maravillosos como los de “Soap (I use the)”, “Lorilee”, o “Sail around the world”. Pero sin dudas el largo “Suite: clouds, rain” (un verdadero clásico) se lleva las palmas por la elaborada e inolvidable melodía, su letra, y la forma de cantarla.

Tracklist:

01. Sail Around the World
02. Sunday Rider
03. Soap (I Use The)
04. Suite: Clouds, Rain
05. Help Is on the Way
06. Ann
07. Do You Believe He's Comin'
08. Sight and Sound
09. Lorilee

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

V.A. – The Songs of West Side Story (1996)

David Pack fue el co-fundador, guitarrista y voz principal de la banda Ambrosia, de gran popularidad en las décadas de 1970 y 1980. Luego devino productor, y en tal faceta, realizó trabajos con artistas como Phil Collins, Aretha Franklin, Barbra Streisand, Elton John y Kenny Loggins.

En 1996 David Pack encabezó una producción homenaje a Leonard Bernstein, el autor de West Side Story, reinterpretando las inmortales canciones del musical a través de un seleccionado de artistas que contó entre otros a Natalie Cole, Aretha Franklin, Patti LaBelle, Trisha Yearwood, Selena, All 4 One, Brian Setzer, Little Richard, Patti Austin, James Ingram, Bruce Hornsby, Chick Corea, Steve Vai, y Phil Collins.

En el book que acompaña la edición original, Pack dice sobre la participación de los artistas: “Phil Collins me dijo que cuando adolescente soñaba con cantar “Somewhere”, y Aretha dijo que ella “debía” cantar esa misma canción… así que ahí están ambos. Wynona se recordaba junto a su madre haciendo, juntas, los pasos de baile de “moves, snaps yand songs”… y así todos tenían algo que los unía a esta maravillosa obra”.

En resumen, una nueva visita a este clásico realizada por grandes artistas, rescatada desde el fondo de mi discoteca.


Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Traveling Wilburys – The Singles (7 CD Box) (2011)

Como hemos dicho al compartir sus álbumes grabados en 1988 y 1990, los Traveling Wilburys fueron una super banda compuesta por Bob Dylan, George Harrison, Jeff Lynne, Roy Orbison y Tom Petty. Este Box, probablemente de edición no oficial, contiene todos los singles editados por la banda entre 1988 y 1991, incluyendo algunas versiones extras o diferentes a las contenidas en los discos, y sirve para completar la discografía oficial de la banda. El archivo contiene el artwork completo para cada single, en archivos separados para cada uno.

a) Handle with care (octubre 1988)
01. Handle with care (LP Version)
02. Margarita (LP Version)
03. Handle with care (Extended Version)

b) End of the line (febrero 1989)
01. End of the line (Extended Version)
02. Congratulations (3:29)

c) Heading for the light (abril 1989)
01. Heading for the light
02. Rattled
03. Last night

d) Nobody's child (Junio 1990 - In Aid Of The Romanian Angel Appeal)
01. Traveling Wilburys – Nobody’s child
02. Dave Stewart - Lumiere
03. Ringo Starr – With a little help from my friends (live)

e) She's my baby (Diciembre 1990)
01. She’s my baby
02. New blue moon (Instrumental)
03. Runaway

f) Inside out (Enero 1991)
01. Inside out
02. New blue moon (Instrumental)
03. Cold dry place

g) Wiblury twist (Marzo 1991)
01. Wilbury twist
02. New blue moon (Instrumental)
03. Cold dry place

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***

Bob Marley & The Wailers - Live Forever (1980 - 2011)

Si bien esta grabación tiene 30 años de antigüedad está por primera vez a disposición de la escucha del Mundo. Se trata de la grabación del último concierto realizado por Bob Marley: una colección increíble de uno de los artistas más influyentes de la música del Siglo 20.

La actuación tuvo lugar en el Stanley Theatre de Pittsburgh el 23 de Septiembre de 1980, y no fue pensado grabar el show como un futuro disco en vivo. En realidad Marley grababa muchos de sus conciertos para tener registro de ellos, trabajar sobre las improvisaciones que surgían espontáneamente, o simplemente porque sí. Este fue el caso, y de hecho, la cinta original se cortó durante el show y para completar este álbum, los dos últimos temas debieron ser recuperados de una cinta secundaria (lo cual implica una menor calidad en el sonido). De todos modos, claro, la tecnología ha permitido que semejante cuestión no se note demasiado, y por otro lado… a quién le importa demasiado, siendo que el valor de la grabación está en su carácter histórico?

Hay versiones únicas de “No woman no cry”, “Jammin’”, “Is this love”, “Could you be loved” y, obviamente “Get up stand up”, que fue la última canción del show y la última que Marley cantó en vivo.

Más información en la NUEVA CASA!

More information on NEW HOUSE!


***